Xavier Veilhan在威尼斯洞穴中的笔记

作者:梁丘郯

<p>对于双年展的法国馆,视觉艺术家和音乐爱好者设计了一个对任何音乐家开放的录音室</p><p>作者:Emmanuelle Lequeux发布于2017年7月28日16:39 - 更新于2017年7月31日上午10:42播放时间3分钟</p><p>为订户保留的文章分享最大数量的隐藏秘密:这是Xavier Veilhan在威尼斯双年展的法国馆的良好野心</p><p>什么秘密</p><p>所有音乐家,无论他们属于哪个世界,都没有透露:他们工作的幕后故事</p><p>这些即兴创作的时刻,他们努力寻找正确的节奏,情绪颤抖的音符;这些漫长的时间,他们允许自己在等待灵感来到时徘徊,在他们的分数线上滑不平衡</p><p>代表法国参加第57届双年展,视觉艺术家不想满足于曝光</p><p>凭借他作为“多媒体”节目导演的经验,他对现代前卫的记忆负责,他更愿意抓住机会制作他的梦想项目</p><p>一个豪华的录音棚,可以播放七个月的所有声音,所有的旋律,甚至所有的不和谐</p><p> “我对这个神奇的时刻着迷,就在音乐会之前,乐器同意这一点,”他承认道</p><p>我想让威尼斯公众有机会参加这个脆弱的排练时间,音乐家通常会在一个非常小的圈子里预约</p><p>音乐已经侵入了我们的生活,但它主要被简化为数据</p><p>我想回到她的一份更重要的报告</p><p> “这是我们讲的开放式工作开照相馆,他想象如何围绕Merzbau,由库尔特·施威特斯达达从1919年建成到1933年,该沉浸式和传奇设施离题,现已被毁</p><p> “但是Merzbau会遭遇地震,”Veilhan说</p><p>作曲家皮埃尔·谢弗(Pierre Schaeffer)表示,音乐是一种可以说出的建筑:这正是我想要实现的,一种由声音激活的建筑</p><p>混乱的线条和破碎的视角等待着音乐家和访客,完全模糊了新古典主义的新古典主义时间表</p><p>但是一个秩序井然的混乱,三聚氰胺板从地板到天花板,一个带刻面的洞穴,艺术家已经掌握了多年的风格,现在是他的标志</p><p>在中央大厅,一架三角钢琴,超大吉他,还有一个Cristal Baschet,一个极好的玻璃风琴和两个巨大的不锈钢凉亭;基本上,一个更亲密的空间,提供不同的声学色彩;在右边,这是所有专业人士梦寐以求的混合办公桌之一</p><p>它是由制片人奈杰尔戈德里奇借用的,特别是Radiohead的帮凶</p><p>在左边,最后,一个空间致力于音乐家的私密性,一个具有尖锐点和自然光的木箱,而在墙上挂着一条蛇,....